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sexta-feira, 20 de dezembro de 2013

Funk "brasileiro": Isso é Brasil - Mc Garden


O funk "carioca" como ficou conhecido, se tornou algo totalmente generalizado, onde tudo o que se fala nas musicas são sobre bundas, dinheiro, correntes de ouro e carros de marca.
Bem, esse cara mostra que não é bem assim, e que não são todos os Mcs que pensam iguais, e que o funk pode sim ter conteúdo. Mc Garden consegue falar dos problemas sociais do nosso país de uma forma simples e profunda, pegando no calo de pastores e políticos, falando da sujeira que muitos fingem não enxergar.
Acho que vale a pena valorizar essas pessoas que fazem diferente e fazem a diferença!


sexta-feira, 13 de setembro de 2013

Asking Alexandria / Montionless in White, Brasil, Curitiba.

Asking Alexandria e Montionless in White entraram em turnê internacional em agosto desse ano. Passando por países da America latina, incluindo é claro, o Brasil. *--*
Em solo brasileiro, eles passaram por Porto Alegre (22/08), Curitiba(23/08),São Paulo (24/08) e Rio de Janeiro (25/08).
Eu tive a oportunidade unica e incrível de ir em Curitiba. Music Hall lotado!
Foi meu primeiro show, e a impressão que tive das bandas foi a melhor possível. 
Montionlees abriu o show, mostrando a que veio, fez todo mundo pular com uma apresentação incrível, e levou todo mundo ao delírio com suas melhores musicas. Carisma e presença de palco não faltou. Entraram e saíram ovacionados. 
Logo em seguida, veio a atração principal, Asking Alexandria, fez todos delirarem apenas com a introdução de Don't Pray For Me, mesmo antes de entrarem no palco. O primeiro a subir foi o baterista James, seguido dos outros integrantes. 
Em Run Free o vocalista Denny fez todos saírem do chão, com um coro forte acompanhando sua voz durante a musica e em todo o show. Sem deixar a nostalgia abaixar, eles mandaram logo de cara Not The American Average e A Prophecy seguidas.O publico cantou junto mesmo nas faixas mais novas do novo album From Dath To Destiny como Killing You e The Death of Me.
Já preparando um publico nostálgico que não parava de gritar e mostrar que o show até ali já tinha sido fantástico, para um final, tocaram Morte Et Dabo, que foi perfeita, que já serviria como um Grand Finale digno de Asking Alexandria.
Mas fã que é fã sabe que faltava um musica. E ao ver os integrantes da banda saindo do palco, todos, absolutamente todos gritaram em um só coro: "THE FINAL EPISODE! THE FINAL EPISODE! THE FINAL EPISODE! THE FINAL EPISODE! THE FINAL EPISODE! THE FINAL EPISODE!"
Aquilo foi realmente de arrepiar, algo que só quem estava lá sabe. E para total delírio, eles voltaram, e tocaram Welcome e fecharam, com chave de ouro, de melhor forma impossível, com The Final Episode.
Realmente, essa turnê pelo Brasil mostrou todo o talento e brilho dessa banda simplesmente foda! ASKING ALEXNDRIA!


Confira abaixo todo o conteúdo do show em Curitiba. :D

Don't Pray Fo Me












































Baqueta do James Cassell que peguei no final do show. *------* (pouco sortudo eu, hem?!?!)

 



SetList
AA-
  1. Don't Pray for Me 
  2. Run Free 
  3. A Lesson Never Learned 
  4. Breathless 
  5. Not the American Average 
  6. A Prophecy 
  7. Dedication 
  8. Someone, Somewhere 
  9. Reckless & Relentless 
  10. To the Stage 
  11. The Death of Me 
  12. Killing You 
  13. Morte et Dabo 
  14. Welcome 
  15. The Final Episode (Let's Change the Channel) 


    MIW-

      1. Devil's Night 
      2. Black Damask (The Fog) 
      3. Sick From the Melt 
      4. America 
      5. Underdog 
      6. Puppets (The First Snow) 
      7. Synthetic Love 
      8. Abigail 
      9. If It's Dead, We'll Kill It 
      10. Immaculate Misconception 


quarta-feira, 21 de agosto de 2013

26 gêneros de Metal em uma só musica. Genial!

26 gêneros de Metal em uma só musica organizados por ordem alfabética, desdo Alternativi Metal até Zelda Metal, passando pelos mais conhecidos como Hardcore, Industrial, Thrash, e até os mais "exóticos" como JesusMetal e RapMetal (What Fuck??  ) Assista e se surpreenda!



quarta-feira, 31 de julho de 2013

Pierce the Veil (biografia)


Essa vai para a Ana Fuentes, que é fã de Pierce the Veil, ela tem 26 anos, e mora em Blumenau. Essa é pra você Ana! :D




Pierce the Veil é banda de post-hardcore americana de San Diego, Califórnia formada em 2006. A banda foi formada pelos irmãos Vic e Mike Fuentes depois do fim da banda (anteriormente conhecida comoBefore Today), que foi formada a partir da cena de punk rock de San Diego. Outros membros da banda incluem Tony Perry (guitarra) e Jaime Preciado (baixista e vocal de apoio). Pierce the Veil lançou três álbuns de estúdio e tem participado em várias excursões no mundo todo desde o lançamento de seu álbum de estréia, A Flair for the Dramatic em 2007. O mais recente álbum, Collide with the Sky, foi lançado em 17 de julho de 2012, e é o primeiro álbum da banda lançado pela Fearless Records.


• Primeiros anos e A Flair for the Dramatic (2006–2009)
Pierce the Veil foi formada por Mike e Vic Fuentes em 2006, depois do fim da banda Before Today. Os irmãos continuaram a escrever músicas juntos e, finalmente, veio com material suficiente para um novo álbum completo. Ainda apoiado por sua gravadora, Equal Vision Records, que escreveu e gravou um álbum inteiro por conta própria, em Seattle, WA com o produtor Casey Bates. Os irmãos lançam o álbum A Flair for the Dramatic em 26 de junho de 2007, sob um novo nome: Pierce the Veil, que é o nome de uma música do álbum A Celebration of an Ending da banda Before Today. Logo depois, Pierce the Veil adquiriu novos membros Tony Perry (guitarra) e Jaime Preciado (baixo). A música “I’d Rather Die Than Be Famous” a partir deste álbum foi destaque no jogo Tony Hawk’s Proving Ground.

Pierce the Veil excursionou vigorosamente durante cerca de 3 meses após o lançamento de A Flair for the Dramatic. Eles excursinarão com bandas como A Day to Remember, Chiodos, From First to Last, Emery, The Devil Wears Prada e Mayday Parade. Em novembro de 2007, Pierce the Veil realizou uma data na Vans Warped Tour 2007, e estavam em toda a turnê, em 2008. Eles também tocaram no Bamboozle Left em 2008. Sua primeira turnê, chamada The Delicious, que teve lugar em Outubro-Novembro de 2008, contou com Breathe Carolina, Four Letter Lie e Emarosa. Eles terminaram o seu ciclo na turnê Taste of Chaos em 2009, juntamente com Bring Me The Horizon, Thursday, Four Year Strong e Cancer Bats.

Vic e Mike Fuentes com Ayrton Jara confirmarão para ser incluídos no novo projeto de supergrupo chamado Isles & Glaciers, com Craig Owens vocalista do D.R.U.G.S. e Jonny Craig do Dance Gavin Dance e ex vocalista do Emarosa. O “supergrupo” lançou seu primeiro EP intitulado The Hearts of Lonely People em 9 de março de 2010. No entanto Isles & Glaciers teve fim, dizendo: “Isles & Glaciers era apenas uma coisa de uma vez”.

• Selfish Machines (2009–2011)
Durante agosto de 2009, Pierce the Veil anunciaram que estavam em estúdio para uma nova gravação para seu próximo álbum. Depois de alguns meses fora da estrada e antecipação de construção para o seu segundo lançamento, a banda se mudou para Los Angeles para gravar seu mais recente álbum Selfish Machines com o produtor Mike Green. O cantor e compositor Vic Fuentes declarou: “O título refere-se à natureza humana e as qualidades semelhantes a animais dentro de todos nós, que tentamos esconder, mas deve apenas aprender a aceitar. Somos todos máquinas egoístas e todos nós temos a tendência natural de querer, amar e tomar.” Selfish Machines foi lançado em 21 de junho de 2010 pela Equal Vision Records e chegou ao número #1 na parada Billboard Heatseekers. Em apoio ao lançamento, a banda fez uma série de festivais, incluindo Bamboozle Left, South by Southwest, Never Say Never Festival, e o Warped Tour. A banda também contribuiu com um cover da música clássica do Blue Öyster Cult “(Don’t Fear) The Reaper” para a coletânea Punk Goes Classic Rock, lançado em 27 de abril de 2010. Eles eram uma parte da turnê Take Action com Attack Attack! que foi na Nova Zelândia e Austrália, e também participou da turnê Versus no Japão com Confide. Eles tocaram na turnê “This Is a Family” com Emmure, In Fear and Faith, Of Mice & Men, e Attack Attack!, que durou até os finais de Dezembro de 2010. Pierce the Veil também jogou no Teatro Fox, em Pomona, como uma aparição surpresa como parte da turnê Alternative Press em 2010 com bandas como August Burns Red, Bring Me the Horizon, Polar Bear Club, Emarosa, e This Is Hell. Em 1 de novembro de 2010, a banda anunciou que estarão iniciando 2011 turnê com Silverstein, Miss May I, The Chariot, e A Bullet for Pretty Boy na turnê turnê “Winterizer”. Ao longo de março e abril, a turnê “The Gamechanger’s” com A Day to Remember, Bring Me The Horizon, e colegas de gravadora We Came as Romans. Eles também co-liderarão a segunda etapa da turnê “The Dead Masquerade” com Escape the Fate. Depois de tirar um verão fora para passar mais algum tempo a escrever material novo, a banda era suposto para sair em sua primeira turnê sul-americana de apoio a Sum 41 em setembro, no entanto, devido a doença do vocalista do Sum 41, a turnê foi cancelada. Eles terminaram o ano em turnê pela Europa com blessthefall e co-liderou a turnê No Guts No Glory com Miss May I. Eles mais uma vez contribuirão para um álbum da coletânea “Punk goes…”, eles regravarão a música “Just the Way You Are” de Bruno Mars para o Punk Goes Pop 4, que foi lançado em 21 de novembro de 2011.

• Fearless Records e Collide With The Sky (2011–atualmente)
Em 23 de agosto de 2011, Pierce the Veil assinou com a Fearless Records.

Em 22 de dezembro de 2011, uma atualização de vídeo revelado que no início de 2012, a banda estará indo para o estúdio para gravar o seu terceiro álbum de estúdio. Em 26 de dezembro de 2011, Vic Fuentes anunciou na página do Facebook da banda que a banda está terminando de escrever as músicas para seu terceiro álbum, que começou a escrever durante o verão e durante a turnê com Miss May I, Woe, Is Me, The Amity Affliction e letlive durante novembro e dezembro, e que agora eles vão ser a escolha de um produtor para trabalhar com eles no álbum no início de 2012.

Em 27 de fevereiro de 2012, a banda lançou uma atualização em sua página do Facebook oficial afirmando que eles escolheram para trabalhar com os produtores Dan Korneff e Khandwala na House of Loud, em Nova Jersey, para seu terceiro álbum. Em 20 de Abril de 2012, foi anunciado que o novo álbum seria intitulado Collide with the Sky e seria liberado através da Fearless Records em 17 de julho de 2012.[9][10]

Em 17 de maio de 2012, a capa do álbum, e a lista de faixas do novo álbum foram anunciadas, juntamente com o anúncio da banda da primeira turnê em setembro de 2012.[11][12] O primeiro single do novo álbum , king for a Day, apresenta vocais de Kellin Quinn e foi lançado em 5 de Junho de 2012, seguido pelo segundo single, Bulls in the Bronx, três semanas depois, em 26 de Junho de 2012.

A fim de promover o álbum, a banda apareceu na Turnê Vans Warped a partir de 16 de Junho a 5 de Agosto de 2012, no palco principal do evento pela primeira vez. Eles foram regularmente acompanhados no palco por Kellin Quinn para realizar King for a Day juntos.



Formação atual:
Mike Fuentes – drums, percussion (desde 2006)
Vic Fuentes – lead vocals, rhythm guitar, keyboards (desde 2006)
Tony Perry – lead guitar (desde 2007)
Jaime Preciado – bass, vocals (desde 2007)

Discografia:
2007: A Flair for the Dramatic
2010: Selfish Machines
2012: Collide with the Sky



Site da banda: http://piercetheveil.net/
Fonte: http://www.lastfm.com.br/music/Pierce+the+Veil/+wiki

terça-feira, 30 de julho de 2013

Bring Me The Horizon. (biografia)

Essa vai muito especialmente para a Isabela Toth, de São Bernardo do Campo. Ela tem 15 anos e sua banda favorita, assim também como a minha, é a Bring Me The Horizon. 
Espero que goste, Isabela... :)



Bring Me The Horizon (muitas vezes abreviado para BMTH) é uma banda de Deathcore, Metalcore e Hardcore de Sheffield, Yorkshire. A banda foi formada no ano 2004, entre os membros de outras bandas da cidade de Sheffield. Seguem um estilo de música com muitas influências do death metal, o deathcore (Que é a fusão do death metal com o hardcore - estilo que inclui os vocais rasgados e berrados, agudos ou graves). Porem, no último cd Suicide Season, seguiram um estilo com uma base mais próxima do Metalcore.
O nome Bring Me The Horizon veio do filme Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra, no qual o Capitão Jack Sparrow grita "Agora ... Tragam-me aquele horizonte!" ("Now... Bring me that horizon!"). Depois de alterar ligeiramente a frase original, através da simples mudança de 'esse' para 'o', Bring Me The Horizon, em seguida, tornou-se o nome oficial da banda. Eles tem atualmente um contrato com a gravadora Visible Noise Records, mas foi originalmente assinado por Thirty Days of Night Records e foi a primeira banda a ter assinado um contrato com essa gravadora. O Bring Me The Horizon também tem contrato assiando com a Epitaph Records, nos E.U.A, e com a Shock Records, gravadora australiana. Eles já entraram em turnê no passado com bandas como os Lostprophets, The Blackout, Killswitch Engage e The Haunted. Fizeram uma turnê no Reino Unido durante março e abril de 2007, com a banda de metalcore I Killed the Prom Queen e também tocaram no Download Festival em junho de 2007, com bandas clássicas, como Iron Maiden e Slayer, entre outras.
Bring Me The Horizon tinha começado a gravar o segundo álbum de estúdio durante o início de 2008. O produtor foi Fredrik Nordstrom, que trabalhou com bandas como a At The Gates, Arch Enemy, I Killed The Prom Queen, e Dimmu Borgir. Um novo álbum foi lançado em outubro de 2010, chama-se "There Is A Hell, Believe Me I've Seen It. There Is A Heaven, Let's Keep It A Secret".
E esse ano lançaram o disco Sempiternal,e 
entraram em turnê para divulgar o novo álbum.
Membros 
Oliver Sykes - vocais principais
Lee Malia - guitarra principal
Matt Kean - baixo
Matt Nicholls - bateria
Jona Weinhofen - Guitarra rítmica, backing vocals e teclado (Desde 2009)


Membros de turnê
Dan Searle - Bateria, percussão (2011)
Ex-Membros
Curtis Ward - Guitarra rítmica


Discografia
EP
This Is What the Edge of Your Seat Was Made For (2005)


Álbuns de estúdio
Count Your Blessings (2006)
Suicide Season (2008)
Suicide Season: Cut Up (2009)
There Is A Hell, Believe Me I've Seen It. There Is A Heaven, Let's Keep It A Secret (2010)

Sempiternal (2013)




segunda-feira, 15 de julho de 2013

Biografia Evanescence


No ano de 1994, em Little Rock, Arkansas, inicia-se a história do Evanescence. Ben Moody, com apenas 14 anos de idade, participava de um acampamento para jovens promovido pela igreja local. Enquanto Ben acompanhava uma partida de basquete, percebeu do outro lado do ginásio, num palco, uma garota cantando e tocando ao piano a introdução da música I'd Do Anything for Love, do músico americano Meat Loaf.
A jovem, com apenas 13 anos, que havia mudado-se recentemente com sua família para Little Rock, chamava-se Amy Lynn Lee. Seus pais, preocupados com o seu isolamento social, haviam encaminhado a garota para aquele acampamento, afim de que pudesse fazer amizades e integrar-se entre os jovens cristãos da cidade. Mas Amy passava horas ao piano e pouco se interessava em conhecer os demais participantes.
Ao ouvi-la tocando, Ben Moody atravessou a quadra em direção à garota, ao aproximar-se, apresentou-se. Logo começaram a conversar; Amy mostrou a Ben algumas músicas de sua autoria e concluíram que tinham a mesma tendência musical. Assim, Ben convenceu Amy a formarem uma banda.
A banda, que até aquele momento era formada por apenas Ben, que fazia guitarras, baixo e arranjos eletrônicos; e Amy, responsável pelo piano e vocais; foi batizada Evanescence, que significa dissipar ou desaparecer.
Influenciados pelo som de artistas como Danny ElfmanType O NegativePortishead e Sarah McLachlan, uma das primeiras composições gravadas pela dupla chama-se Understanding, que é definida por eles mesmos como "um gótico ridículo de 7 minutos". Mesmo assim, uma emissora de rádio de Little Rock, a KABF, passou a tocá-la num programa co-apresentado por Brad Caviness. Através desta divulgação, o Evanescence foi ganhando reputação e logo tornaram-se conhecidos em Little Rock. Apesar disso, por falta de condições para pagar outros músicos, a dupla ainda não tinha feito nenhuma apresentação ao vivo.
Entre 97 e 98, o Evanescence lança demos que levavam apenas quatro faixas, incluindoOctober. O primeiro EP, lançado em dezembro de 1998 pela gravadora Bigwig Enterprises, leva o próprio nome da banda: Evanescence; e conta com as participações de William Boyd, Matt Outlaw e Rocky Gray.
Este trabalho, que trazia apenas sete faixas, foi lançado na primeira apresentação ao vivo realizada em um bar chamado Vino’s, em Litlle Rock. Todas as 100 cópias disponibilizadas para venda esgotaram-se na mesma noite da apresentação. Com a popularidade fortalecida, porém, conhecida apenas regionalmente, a banda produz e lança em agosto do ano seguinte, mais um EP.
Whisper – Sound Asleep, além de Give unto Me, traz mais cinco faixas. Mas a gravadora produziu apenas 50 cópias. A partir deste momento, o Evanescence já contava com músicos para suas apresentações ao vivo: David Hodges, John LeCompt e Rocky Gray. O próximo trabalho já começa a ser preparado.
A gravadora Bigwig Enterprises decide investir nos jovens e talentosos músicos de Little Rock. O repertório foi cuidadosamente montado com treze faixas, entre elas, My Immortal e Imaginary.Origin foi produzido por Brad Caviness e lançado em novembro de 2000 numa edição com 2500 cópias. Além de Ben e Amy, David Hodges, como baterista, tornou-se integrante oficial. Também participaram das gravações Willian Boyd, Bruce Fitzhugh, Stephanie Pierce e um grupo composto por quatro vozes femininas que fez coral em Field of Innocence.
Desse modo, o Evanescence, aos poucos, conquistava seu espaço e uma maturidade musical das bandas veteranas. Mas ainda faltava um golpe de sorte que lhes desse a oportunidade de se projetar por toda a América. Isto aconteceu quando o produtor e executivo da gravadora Wind-Up Records, de Nova York, Peter Mathews, conheceu o trabalho da banda em um estúdio de Memphis, Tennessee. Era o detalhe que faltava. Peter apresentou os jovens músicos à gravadora e o contrato foi assinado. Wind-Up e Evanescence trabalharam durante dois anos montando o repertório do primeiro álbum.
Fallen, gravado em Los Angeles, trouxe onze faixas em seu repertório, a maioria composta pelo trio Amy Lee, Ben Moody e David Hodges. Nas gravações deste trabalho, David assumiu o piano e teclado. A maior parte da produção ficou por conta de Dave Fortmann, mas Ben e Jay Baumgardner também cooperaram em Bring me to life e My Immortal, respectivamente. Além dos músicos da banda, Francesco DiCosmo e Josh Freese participaram da gravação.
Fallen foi o disco que definitivamente lançou o Evanescence para o mundo e que rendeu muitos dólares e reconhecimento. Neste momento, a formação já estava estabilizada e pronta para percorrer o mundo em turnês.
Em apenas seis semanas o álbum vendeu mais de 1 milhão de cópias e conquistou o disco de platina. As músicas Bring me to life e My Immortalforam inclusas na trilha sonora do filme O Demolidor (Daredevil), fato que contribuiu muito para a popularidade da banda. Ainda, as quatro primeiras faixas de Fallen ganharam uma versão videoclipe:Going Under, Bring me to life, My Immortal eEverybodys’s Fool.
Porém, o Evanescence ainda tinha sua imagem vinculada à música cristã, tanto que Fallentambém era vendido em lojas especializadas neste segmento. Após algumas declarações em entrevistas concedidas pelos membros da banda, ficou claro que a ligação com música religiosa tinha sido desfeita. Este fato provocou uma frustração entre alguns fãs. A gravadora Wind-Up divulgou uma nota aconselhando que as lojas cristãs recolhessem os álbuns do Evanescence e que as rádios não executassem as músicas da banda em programas voltados para o público cristão.
No dia 24 de outubro de 2003, durante uma turnê européia, Ben Moody anuncia seu desligamento da banda. A notícia foi recebida com perplexidade e decepção pelos fãs. Os motivos que levaram Ben a tomar esta atitude não ficaram muito claros. Por um tempo, os integrantes evitavam tocar no assunto. Mas um tempo depois, Amy declarou que a "sintonia" entre eles já não era como antes e, para o bem da banda, um deles tinha que sair. Amy disse também que Ben foi mesquinho ao abandoná-los em plena turnê. Para seu lugar, John LeCompt foi convidado para acompanhá-los até o fim das apresentações. Logo depois Terry Balsamo assumiu o lugar de John, sendo efetivado no início de 2004. Ben deu continuidade em sua carreira musical produzindo e gravando com outros artistas.
No ano de 2004 a popularidade do Evanescence foi ampliada e a banda mostrou à mídia e aos fãs que a saída de Ben não atrapalhou a carreira. Até fevereiro, somente nos Estados Unidos, Fallen já tinha vendido mais de 4 milhões de cópias. Premiações como os diversos Grammy europeus; além de várias indicações e outros tantos prêmios conquistados na imprensa especializada, fizeram a rotina da banda naquele ano. Porém, boatos em torno do suposto namoro de Amy e Ben, contribuíram, negativamente, para uma maior exposição do Evanescence na mídia.
Em novembro de 2004, foi lançado pela mesma gravadora um CD/DVD gravado em Paris, intitulado Anywhere but Home. O DVD contém treze faixas e os quatro videoclipes; além de quase uma hora de bastidores. O CD contém as treze faixas do DVD e um bônus, a música Missing(gravada em estúdio).
Neste mesmo ano tiveram início os boatos sobre o próximo álbum. No início de 2005, a músicaBreathe no More é inclusa na trilha sonora do filme Elektra. Este foi um ano difícil para o Evanescence. Inicialmente, o americano Trevin Skeens processa a gravadora, afirmando que comprou o DVD Anywhere but home e se sentiu ofendido com a musica Thoughtless. Skeens exigiu uma indenização de 57 mil dólares. Em seguida, os produtores do filme As crônicas de Nárnia: o leão, a feiticeira e o guarda roupa recusam uma música que a banda fez para a trilha sonora. "Eu escrevi uma música para o filme, que eu amo muito, mas ela foi rejeitada pela produção"comentou Amy Lee no Evboard, um fórum virtual americano. "Eles disseram que a música era ‘muito dark’ e ‘muito épica’, eu pensei sobre isso e decidi que não vou prejudicar minha arte por nada".
Em seguida, Amy processa seu empresãrio Dennis Rider, por assedio sexual e o guitarrista Terry Balsamo tem um derrame cerebral. Apesar dele ter se recuperado rapidamente, isto adiou o lançamento do albúm seguinte. Apenas no início de 2006, a banda confirma o lançamento para o dia 3 de outubro e divulga seu nome: The Open Door. Pouco antes de seu lançamento, Will Boyd decide sair da banda, afirmando que precisa passar mais tempo com a familia. Ele é substituido às pressas por Tim McCord. Pouco depois, a banda lança o primeiro single deste cd: Call Me When You’re Sober.
Não há uma classificação exata para incluir o som produzido pelo Evanescence. Percebe-se características de Metal, vários elementos de música eletrônica e letras que, por alguns, são consideradas góticas. Talvez uma boa definição para o som do Evanescence, esteja na declaração de Amy: "O que eu trago para a banda é a idéia e a vibração da coisa romântica/ clássica/orquestral, as cordas, o coral, os vocais de fundo celestiais, e o piano. A banda traz o rock, as guitarras e bateria. Juntos criamos algo que é muito original".

Fonte: Spectrum

quarta-feira, 8 de maio de 2013

Biografia RHCP.


Os Chili Peppers começaram sua carreira em Los Angeles quando os amigos de escola Michael Blazary - mais conhecido como Flea - Hillel Slovak e Jack Irons formaram a banda "Anthym", em 1983. Anthony Kiedis se juntou ao grupo. Para o primeiro show como Anthym, a banda trocou seu nome para "Tony Flow and the Miraculously Majestic Masters of Mayham", mas vendo que o nome era muito longo e complicado, a rebatizaram de "Red Hot Chili Peppers". O grupo logo ficou famoso em Los Angeles tanto pela sua original mistura de punk e funk clássico como pela sua performance nos palcos - em um show no Kit Kat Club, os integrantes da banda aparecerem nus com meias colocadas em um lugar estratégico. Repetiram a cena para a capa do seu terceiro álbum, "Abbey Road", de 1988. Ninguém podia negar que os shows dos Peppers eram fantásticos, guiados pela interminável energia de Kiedis que corria loucamente de um lado para o outro do palco. Logo após o lançamento de "The Uplift Mofo Party Plan", em 1987, Hillel Slovak foi encontrado morto por overdose aos 26 anos. Os colegas da banda ficaram chocados. Kiedis, que também era viciado em heroína, resolve procurar ajuda. Irons abandona o grupo e Flea vai cuidar de sua vida pessoal. Após essa pausa, John Frusciante e Chad Smith entram para a banda. Já com o novo time, lançaram "Mother's Milk", em 1989, que emplacou alguns hits nas paradas, como "Higher Ground". Porém foi o álbum "Blood Sugar Sex Magik", de 1991, que levou a banda ao estrelato mundial. O trabalho ganhou vários discos de platina e ficou nos rankings Billboard por um ano. O single "Under the Bridge", que falava da batalha de Kiedis contra as drogas foi um marco na carreira da banda. Quando a banda tinha alcançado o topo, sendo apoiada por bandas como o Nirvana e o Pearl Jam, o guitarrista Frusciante decidiu deixar o grupo durante uma turnê no Japão. Em seu lugar entrou Dave Navarro , ex-Jane's Addiction. Apesar de ter levado alguns novos fãs para o Red Hot, o primeiro CD com a sua participação, "One Hot Minute", não conseguiu o mesmo sucesso comercial do anterior. Em 1999 Frusciante voltou à banda no lugar de Navarro. Logo após a mudança, lançaram "Californication", álbum recheado de baladas e hits como "Scar Tissue", "Californication", "Other Side" e "Road Trippin". "By The Way", de 2002, mantém o grupo nas listas dos mais vendidos e mais tocados. Após quatro anos chega "Stadium Arcadium", uma compilação das 28 melhores músicas gravadas pela banda, que foi o CD mais vendido de 2006. Apesar de todas suas tragédias pessoais, controvérsias e pressões comerciais a seu redor, os Chili Peppers nunca sacrificaram seu estilo. Seu sucesso com as multidões e seus ótimos trabalhos, lhes renderam o status de banda de sucesso e também de fenômeno cultural. DISCOGRAFIA Discografia 1984 - The Red Hot Chili Peppers 1985 - Freaky Styley 1987 - The Uplift Mofo Party Plan 1988 - The Abbey Road E.P 1989 - Mother's Milk 1991 - Blood Sugar Sex Magik 1992 - What Hits!? 1994 - Out In L.A. 1995 - One Hot Minute 1999 - Californication 2002 - By The Way 2003 - Greatest Hits 2004 - Live in Hyde Park (Não lançado no Brasil) 2006 - Stadium Arcadium Videografia 1988 - Red Hot Skate Rock 1989 - Positive Mental Octopus 1990 - Psychedelic Sexfunk Live from Heaven 1991 - Funky Monks 1991 - Best Of The Cutting Edge Volume II 1992 - What Hits!? 1994 - Woodstock 1994 1999 - Woodstock 1999 2001 - Off the Map 2001 - Rock Your Socks Off 2002 - By the Way 2002 - Rockthology 1: Hard N Heavy 2003 - Greatest Hits and Videos 2003 - Live at Slane Castle 2004 - Rock Odyssey 2004 2004 - The Last Gang In Town 2006 - The Red Hot Chili Peppers Phenomenon 2006 - Dani California 2006 - Tell Me Baby 2006 - iTunes Originals - Red Hot Chili Peppers 2006 - Snow 2007 - Desecration Smile 2007 - Hump De Bump 2007 - Charlie

Fonte: VH1  http://vh1brasil.uol.com.br/musica/artistas/red-hot-chili-peppers/#bio